BRONZESKULPTØREN CHARLOTTE TØNDER
Håndværkets rå poesi
“Jeg tiltrækkes af bronzens ukontrollable vilje – og vildskab! Den udfordrer mig sammen med hele bronzestøbningens mange processer. De maskuline kræfter og den feminine energi i med- og modspil. At skabe bronzeskulpturer er et hårdt fokuseret arbejde, der kalder på mental styrke og fysik. Materialets selvstyrende vilje mod min vilje og mine ideer kræver mig 100% – og jeg elsker dét!
Mestring af håndværket, den iboende kunsthistorie, håndværkets nutid og eftertidens fortælling samler sig i ét udtryk når bronzen og jeg forener os i rå poesi. Kæmpende og forenet”
Charlotte Tønder
… En reflektion af mit indre..
Min leg i det kreative er kontant flydende mellem udtryk og kontraster. Mellem humor og det klassiske. Mellem det figurative og det non figurative.. Mellem det lette og svære. Mellem det skjulte og det viste.
Jeg drages af åbne vidder og mulighedernes ubegrænsning. Og vrider mig i begrænsninger. Jeg er konstant søgende.. Både som menneske og som en kreativ sjæl..
En bronzefortælling..
Æstetiske greb med dybde
Mine brozearbejder, som jeg selv udfører alle processer af, er alt det jeg selv er: klassiske, humoristiske, viljestærke, voldsomme, varme, eftertænksomme og undersøgende. Værkerne udtrykker lag og rum i mig, som netop frembringes når det flydende materialiserer sig i fast form, og bliver til et sprog.
Værkerne kan læses som kommentarer til verden og samfundet uden at de nogensinde bliver entydige i den enkeltes oplevelse af dem. I mine klassiske skulpturer, der kan nydes i et enkelt æstetisk blik findes også en aktiv forholden sig til ”verden af i dag”; til klimaet, samfundsudviklingen og til bl.a. psykiatriens vilkår. Mine humoristiske grøntsagsskulpturer er udover at være en støbefaglig udfordring ved brugen af ægte grøntsager i støbeprocessen en påmindelse til os alle om at sanse glæden i livet. Om at huske latteren og mærke hvad, også øjeblikkets, humor og glæde gør ved os. At (gen)møde det legende i os og mærke den livgivende energi.
Udtryk og fortælling – for tid og evighed
Støbemæssigt arbejder jeg med teknikken ”Cire perdue”. En teknik hvor bronzen hældes ned i et hulrum, som er dannet ved udsmeltning af en figur i voks. Bronzen er en vedvarende rejse for mig, hvor jeg er optaget af detaljer og finesser. Hvor det rustikke udtryk på én gang forfines i fornemmelsen af lethed og samtidig får nye dybder i mit arbejde med den historiefortællende patinering. Patineringen, der dykker ned i den polerede renhed, i det mørke dyb eller den klassiske grønne fortælling. Jeg arbejder konsekvent med hvordan jeg opnår virkning, fremhæver udtryk og mening? Intet er tilfældigt.
Jeg er bevidst om brozeskulpturens historie. Og dét at arbejde med et materiale, der bærer ”tid og evighed i sig”. Kontrastens mellem nutidens flygtighed og tidløsheden udfordrer mig i hvad jeg som kunstner vil formidle og i selve skabelsesprocessen. Eftertiden er iboende, en dag står værket alene med fortællingen. Dét forpligter! Til godt håndværk og til at VILLE noget med min kunst.